Sonntag – Donnerstag | Freitag – Samstag | ||
|---|---|---|---|
Kategorie 1 | Privé Lumière | CHF 169.- inkl. MwSt | CHF 199.- inkl. MwSt. |
Kategorie 2 | Grand Salon | CHF 159.- inkl. MwSt. | CHF 189.- inkl. MwSt. |
Kategorie 1 – Privé Lumière
Unsere exklusiven 2er-Tische bieten dir etwas Privatsphäre. Perfekt, wenn du den Abend zu zweit stilvoll und ungestört geniessen möchtest.
Kategorie 2 – Grand Salon
Buche deinen Platz an einem unserer regulären Tische für 2 bis 10 Personen. Ideal für Paare, Freunde, Teams oder Gruppen – mittendrin im Geschehen und umgeben von der Atmosphäre des Abends.
Im Preis pro Person sind der Apéro, das exklusive Vier-Gänge-Menü mit Welcome Drink (mit oder ohne Alkohol), die magische Atmosphäre sowie der gesamte Showabend enthalten.
Getränke können vor Ort bestellt und bezahlt werden.
Im Reservationstool findest du alle verfügbaren Showdaten.
Nach dem Kauf erhältst du eine Bestätigung per E-Mail. Bitte bewahre diese gut auf.
Eine Stornierung ist nicht möglich, aber du kannst bis 7 Tage vor dem Anlass deine Buchung auf ein anderes Datum umbuchen. Den Link dazu bekommst du mit der Bestätigungsmail.
Online buchbar via:
Für Buchungen ab 11 Personen wende dich bitte direkt an das Team von Monsieur Lumière unter moc.ereimulrueisnomobfsctd-1af003@stneve . Es können auch Events exklusiv für Firmen gebucht werden.
Alice Piccirilli
Alice Piccirilli ist eine 22-jährige Musicaldarstellerin mit italienisch-schweizerischen Wurzeln. Ihre tänzerische Ausbildung begann sie an der Tanz Akademie Zürich, wo Sie intensiv in klassischem und zeitgenössischem Tanz ausgebildet wurde. Anschliessend studierte sie an der Musical Factory Luzern und schloss ihre Ausbildung 2025 mit Eidgenössichem Fähigkeitszeugnis ab. In ihrer Abschlussproduktion an der Musical Factory Luzern verkörperte sie Valerie Clark in “A Chorus Line”.
Dank eines Stipendiums verbrachte sie ein Jahr an der Joffrey Ballet School in New York und vertiefte dort ihre künstlerische Ausbildung. Ihr Schwerpunkt liegt nicht nur im Tanz, sondern auch Gesang und Schauspiel. Zudem wirkte Sie in der New Jersey City University Disney-Produktion “Der Glöckner von Notre Dame” mit.
Ihr künstlerischer Weg setzt sich mit mehreren spannenden Projekten fort, die derzeit noch nicht öffentlich bekannt gegeben werden dürfen. In naher Zukunft wird sie auf verschiedenen Bühnen in der Schweiz sowie international zu sehen sein.
Sheila Nicolodi
Sheila Nicolodi, geboren in Paris, ist eine Künstlerin in achter Generation aus einer renommierten Künstlerfamilie. Bereits im Alter von sieben Jahren stand sie zum ersten Mal auf der Bühne und reist seither mit ihrer Familie um die Welt. Vor zwölf Jahren entdeckte Sheila ihre wahre Leidenschaft: Pole-Akrobatik.
Ihr Debüt mit einer Pole-Nummer gab sie 2012 in der Show Ohlala Circus – der Beginn einer beeindruckenden Karriere.
Seither trat sie in renommierten Produktionen und Shows wie dem Knie Circus, Pink Rabbit, Rock Circus Das ZELT, Europa-Park, GOP Varieté sowie zahlreichen weiteren internationalen Produktionen auf.
Luc Van Doornick
Luc van Doornick, geboren 2003 in Zürich, zählt zu den vielversprechenden Nachwuchspianisten der Schweiz. Sein Repertoire reicht von Klassik bis Jazz und verbindet technische Brillanz mit stilistischer Freiheit. Früh gefördert, studiert er heute an der Zürcher Hochschule der Künste bei Konstantin Scherbakov.
Als mehrfacher Preisträger nationaler und internationaler Wettbewerbe konzertiert er im In- und Ausland als Solist und Kammermusiker. 2021 debütierte er mit Ravels Klavierkonzert in G-Dur und begeistert ebenso mit spontanen Improvisationen und feinem Gespür für den Moment.
Auch als Komponist wurde er ausgezeichnet: Seine sinfonische Filmmusik-Komposition erhielt einen ersten Preis bei «Schweizer Jugend forscht» sowie einen Sonderpreis des Lucerne Festival. 2025 gewann er zudem den ZHdK-Rachmaninov-Wettbewerb mit der „Rhapsodie über ein Thema von Paganini“ und führte sie daraufhin in der «Victoria Hall» in Genf auf. Mit Ausdruckskraft, Virtuosität und charismatischer Bühnenpräsenz wird er diesem Abend eine besondere musikalische Note verleihen.
hc.kdhzobfsctd-726754@kcinroodnav.cul
https://www.instagram.com/luc.vandoornick/
FANNIE
verleiht der „Monsieur Lumière“ Show eine besondere Note. Mit stilvoller Stimme, starken Songs und charismatischer Ausstrahlung begleitet sie die Gäste musikalisch durch den Abend.
Mit starken Live-Performances, unter anderem beim Eurovision Song Contest (Final-Sendung bei Stefan Raab 2025), sowie der Zusammenarbeit mit dem Musiker und Rapper Sido, hat sich die gebürtige Schweizerin als vielseitige Künstlerin etabliert.
Lassen Sie sich von ihrer starken Bühnenpräsenz und grossen Gefühlen beeindrucken!
Michael
Fynn
Oscar Wolk
Remo Egger
Daniel Lüscher, Produzent
Daniel Lüscher ist kreativer Kopf, Produzent und artistischer Direktor von Monsieur Lumière. Als Co-Founder der Dinner & Dreams AG und Inhaber der ColorSplash Ltd. blickt er auf über 25 Jahre Erfahrung im internationalen Live-Entertainment zurück.
Seine Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld von Idee, Inszenierung und Umsetzung. Nach zahlreichen erfolgreichen Produktionen verwirklicht er mit Monsieur Lumière einen lang gehegten Traum: ein ganzjähriges Dinner Theater, das Kulinarik und Bühnenkunst zu einem Gesamterlebnis verbindet.
Daniel Kolbe, Produzent
Daniel Kolbe ist Co-Founder der Dinner & Dreams AG und Direktor Gastronomie von Monsieur Lumière. Als Inhaber von dolce far niente event-catering verantwortet er seit vielen Jahren kulinarische Konzepte für anspruchsvolle Projekte und Events unterschiedlichster Grössenordnung.
Seine Arbeit ist geprägt von handwerklicher Präzision, Saisonalität und Charakter. Mit langjähriger Erfahrung in grossen Produktionen und einem feinen Gespür für Inszenierung entsteht eine Küche, die ehrlich und modern ist und stets den Anspruch verfolgt, das Besondere spürbar zu machen.
Dominic Ulli — Regie
Dominic Ulli lässt seine kreative Schaffenskraft in alles einfliessen, was er anfasst: als junger Artist in den grossen Circusunternehmen der Welt, technischer Leiter verschiedenster Bühnen, Studioleiter in Film und Fernsehen, Schauspieler im Theater, Regisseur von grossen Showproduktionen, Entwickler artistischer Innovationen – immer daran interessiert, Neues zu entwickeln und das Publikum zu fesseln.
Seine grenzenlose Vorstellungskraft, die immense Erfahrung und das technische Wissen ist der Raum, in dem sich die Innovation abspielt und der es ermöglicht, ein Spektakel wie kein anderes zu schaffen.
The Art of Show
Daniel Leveillé – preisgekrönter Stepptänzer und Choreograf
Mitglied der Martin’s Tap Dance Company, der Compagnie Stomp sowie der Compagnie Carpe Rhythmum, deren Mitbegründer er ist, ist Daniel Leveillé ein vielfach ausgezeichneter Tänzer, Pädagoge und Choreograf.
Bereits im Alter von acht Jahren wurde er Kinder-Weltmeister im Stepptanz. Zwischen 2003 und 2013 gewann er sechs weitere Weltmeistertitel in der Kategorie „Solo“, davon drei in der Kategorie „Erwachsene“. Insgesamt errang er zwischen 2002 und 2013 neun Schweizer Meistertitel sowie sechzehn Weltmeistertitel über alle Kategorien hinweg.
Mit der Martin’s Tap Dance Company wirkte er in zahlreichen Produktionen mit, darunter Box-Son (2010–2013), Clap (2012–2014), Slap (2015–2023) und Swing Gum (2022). Zudem stand er zwischen 2015 und 2018 gemeinsam mit Lukas Weiss und Daniel Borak in der Produktion Funny Feet auf der Bühne.
Als Solist war Daniel Leveillé unter anderem 2012 und 2015 beim Festival Antigel eingeladen. 2015 choreografierte er anlässlich des 100-jährigen Jubiläums des Instituts Jaques-Dalcroze. Darüber hinaus arbeitete er mit dem Orchestre de la Suisse Romande (OSR) zusammen – sowohl zur Eröffnung des Festival Musiques en été im Jahr 2018 als auch 2023 bei der Interpretatiomn des Tap Dance Concerto von Morton Gould für Stepptanz und Orchester.
Daniel Leveillé wird weltweit regelmäßig für Masterclasses und Stepptanz-Workshops eingeladen. Heute leitet er die Tanzschule Lar & Lev in Genf sowie die Compagnie Carpe Rhythmum, deren jüngste Produktion XPM 2024 beim OFF-Festival in Avignon mit dem Preis für die beste Tanzproduktion ausgezeichnet wurde.
André Desponds — Konzertpianist | Improvisator | Komponist
André Desponds (*1958, Locarno) ist ein international renommierter Pianist, der musikalische Welten miteinander verbindet. Früh an der Musikhochschule Zürich aufgenommen, erwarb er dort sein Solistendiplom mit Auszeichnung.Sein Spiel bewegt sich stilistisch zwischen Klassik, Jazz-Improvisation, Stummfilmbegleitung und weiteren musikalischen Ausdrucksformen.
Auftritte führten ihn in bedeutende Konzertsäle der Welt – vom Concertgebouw Amsterdam bis zum UN-Hauptquartier in New York.
Als Gründungsmitglied des Gershwin Piano Quartet prägt er dessen einzigartiges Klangbild. Er ist Clio-Preisträger für beste Filmmusik und war langjähriger Dozent an der Zürcher Hochschule der Künste.
Shcherbak & Popov bringen mit ihrer energiegeladenen Partnerakrobatik die Bühne zum Beben
Das Duo Shcherbak Popov hat zahlreiche Preise bei Zirkusfestivals auf der ganzen Welt gewonnen. Einer der renommiertesten war der Goldene Clown in Monte Carlo.
Nikolay Shcherbak und Anatolii Boiko präsentieren exzellente Partnerakrobatik, die sich durch Geschwindigkeit, Kraft und Perfektion auszeichnet. Ihre Hebefiguren, Schwünge und Saltos lösen Staunen und Begeisterung aus. Die 2-fache Welt und 2-fache Europameister zeigen, wozu der menschliche Körper mit Kraft, Durchsetzungsvermögen und Disziplin imstande ist. Ohne Requisiten steht hierbei der Körper im Mittelpunkt.
Lou Ulli — Lichtkugeln
Lou Ulli ist Artistin und Musikerin, die in ihrer künstlerischen Arbeit körperliche Präzision, Ausdruckskraft und musikalische Sensibilität miteinander verbindet. Ihr Repertoire, das unter anderem Kontorsion, Seiltanz, Ballett, Martial Arts, Luftartistik und Akrobatik umfasst, bildet die Grundlage für eigenständige, zeitgenössische Acts, die berühren.
Bereits im Alter von fünf Jahren debütierte sie im Circus Roncalli, womit der Grundstein für ihre Laufbahn gelegt wurde. In der Folge trat sie in renommierten Produktionen wie dem Circus Conelli, Pink Rabbit Zürich und Night of the Stars Sofia auf, wo sie ihre künstlerische Sprache weiterentwickelte.
Lou liebt es, ihr Publikum durch ihre Musikalität, Ausstrahlung, technische Präzision und die künstlerische Begabung zu verzaubern!